Ali & Ava
| Lo que la música ha unido
Con base en el realismo social, la británica Clio Barnard dirige una película que se hace fuerte en su contexto y que destaca por sus dos grandes interpretaciones principales y su mirada tolerante y noble sobre su subtexto racial y de clase.
Ninjababy
| Levantarse con estilo
La cineasta noruega Yngvild Sve Flikke entrega una película que subvierte todos los clichés del subgénero del embarazo accidental y reflexiona, desde la comedia, sobre la adopción o la propia maternidad sin dar ni una puntada sin hilo.
Claroscuro
| Sombras del pasado
Rebecca Hall se estrena en la dirección con un filme de corte clásico inspirado en el cine norteamericano de los años veinte. Un largometraje que, tras su juego de luces y su monocromatismo, expone la realidad del racismo a lo largo del siglo XX.
Las siamesas
| Dos van a la costa
La cineasta argentina Paula Hernández estudia la relación maternofilial y el propio despertar de la motivación desde el viaje emocional y físico, todo en una película que ofrece originalidad y un sentido del espacio sobresaliente y singular.
El acontecimiento
| Bailar para sentir el control
La ficción de Audrey Diwan, audaz y compleja, enfrenta la temática del aborto mientras mantiene la excelencia narrativa, y tiende la mano al espectador desde la empatía más absoluta y terrible en una película tan incómoda como incontestable.
Clara sola
| Una yegua blanca ha volado
Desde la magia y la espiritualidad, la obra de Nathalie Álvarez Mesén habla del despertar sexual y de la identidad atravesando los lugares comunes, y deja tras de sí la sensación de haber entrado en un lugar místico en el que no se piensa: se siente.
Colmena
| Abejas y ajvar
Blerta Basholli dirige un filme clásico en su desarrollo que recorre temas de gran trascendencia social y personal, que aúna una narración sin artificios y unos personajes atrapados en su tiempo y espacio para comentar sobre feminismo, guerra y pobreza.
El hombre perfecto
| Robots para el apocalipsis moral
El filme de Maria Schrader reflexiona sobre la ética y las relaciones románticas desde la comedia dramática con base en la ciencia ficción, y apoyándose en las magníficas interpretaciones protagonistas de Maren Eggert y Dan Stevens perdura en la memoria.
Seis días corrientes
| Himno de tuercas flojas
Desde el documentalismo, desde unos personajes mitad reales mitad ficcionalizados, Neus Ballús compone una comedia cotidiana que reflexiona sobre el trabajo y la percepción del migrante en una España variopinta, diversa y heterogénea.
Una historia de amor y deseo
| Y temblar de poesía y fantasía
Leyla Bouzid saca a la luz una pieza de ingeniería fílmica que cuestiona los cimientos del lenguaje cinematográfico para hablar del amor, sobre todo cuando es literario y cuando es poético, cuando es sensorial y cuando es un concepto más que un hecho.
Libertad
| La disyuntiva
Clara Roquet dirige una obra de gran sentido de la poesía y la estética que desborda sus premisas para abordar temas, siempre desde la sencillez y la delicadeza, que van desde el crecimiento y los cambios en la adolescencia hasta el conflicto de clases.